Русское телевидение в Интернете

02.12.2009 09:56

«Фильм основан на реальных событиях» – написано в начальных титрах, и нас не обманули. Даже если реальной истории на самом деле не было, то это неважно, потому что вокруг нас подобных лав-историй пруд пруди. Два пикапера со школы спорят, кто больше девочек «чпокнет». Когда счет пошел на восьмой десяток, им стало скучно. Тогда они поспорили «на любовь»: один должен за неделю влюбить в себя рыжеволосую девочку-крокодила, а второй должен ее отбить. Потом, как вы поняли, один из них в нее влюбится.

Первое, что приходит в голову от названия фильма и списка снявшихся актеров – опять очередная посредственная романтическая комедия про сексуальных мальчиков и глупых девочек. Все-то оно так, но здесь еще и другое – человечность, которая и делает кино жизнеподобным и даже милым. Да-да, именно милым. Хотя бы потому, что все на своих местах. Нет ничего притянутого за уши для того, чтобы в какой-то момент стало смешно или стало грустно (в скобках: за исключением сцены, когда герой поправляет маме одеяльце перед тем, как выброситься из окна). И, что немаловажно: все герои на своих местах.

Неисправимый пикапер Андрей в исполнении Константина Крюкова (племянник Федора Бондарчука, практически «золотой мальчик» своего времени) выглядит безукоризненно. Он знает, о чем думает девушка, когда щупает в кафе свои бока, по одному взгляду распознает в женщине блядь и вообще может похвастаться идеальным знанием заурядной женской психологии. Девушка-крокодил, которую нужно в себя влюбить, – безукоризненно подходящая для этой роли Ксения Радченко. Ее тело покрыто едкими рыжими веснушками (признаться, в голове так и крутится вопрос «Неужели и там тоже?»), а на голове невероятная копна рыжих волос. То есть девушка однозначно на любителя, а потому, желаемый эффект – чтобы среднестатистического зрителя немного подташнивало, когда герои целуются, – достигнут.  

Там есть еще один герой, назначение которого исключительно фотографировать на пленочный «Киев» девушек и быть искренним. Для него женщина – все еще целая вселенная, и он все еще верит, что любовь бывает лишь однажды. Несмотря на прошедшие годы и уже довольно преклонные годы, Вадим Утенков играет такого же мальчугана, как в «Простых истинах» – тогда его звали Гриндерсом, и он был главным раздолбаем класса.

Казалось бы здесь все просто и безыскусно. Есть стандартный для пикап-фильмов мастер-класс от профи: как кадрить девчонок. Причем тут откровенный перекрест с «Невестой любой ценой». Там в кафе Павел Воля объяснял зеленому сис-админу как кадрить официантку, тут абсолютно тоже самое Крюков объясняет зеленому фотографу. Разница в том, что в «Невесте» это был пук в пустоту без развития, а здесь это появляется исключительно потому, что нужно для развития истории. В этом и разница: все, что есть в «Пикапе», для чего-нибудь нужно. Поэтому получилась законченная логическая история без претензий на гениальность, зато про людей и для людей. И в этом ее обаяние.

Ирина ГОЛОСОВА

Для того чтобы писать комментарии, необходимо

См. также рецензии:

• Человеческая комедия / 01.12.2009

01.12.2009 17:27

Красочный фэнтази-мир минипутов, созданный воображением Люка Бессона, продолжает противостоять неприятному и агрессивному на вид урдалаку. Артур же опять оказывает им посильную помощь.

Начало этого полуанимационного сиквела вполне миролюбивое и, можно сказать, предпраздничное. Летние каникулы хоть подходят к завершению, это никак не омрачает настроение Артура, ведь вместе с тем заканчивается и десятый лунный цикл – та самая ночь, когда есть возможность вернуться к полюбившимся друзьям-минипутам. Эти маленькие существа чтят Артура почти как небожителя и готовят в его честь грандиозное пиршество. В фильме нашлось место и для намека на романтику: Артур так жаждет опять попасть в мини-мирок, чтобы встретиться с Селенией, местной принцессой.

Способность (или ее отсутствие) мыслить шире, видеть дальше своего носа, верить в чудо демонстрируется на примере семьи Артура. Он сам, дедушка и бабушка – банда юного и пожилых натуралистов – дружат с индейцами, оберегают братьев меньших вплоть до ползающих и жужжащих козявок, верят в минипутов, со стороны могут показаться полоумными.

Папаша мальчика – наоборот, средоточие стереотипов, запретов и нетерпимости. Где-то посередине колеблется мать Артура, которая старается и угодить буке-мужу, и не ограничивать сына в жажде приключений. Из-за самодурства папаши Артур едва не пропускает праздник у минипутов, но полученное от паучка-почтальона послание о помощи предопределяет решение ослушаться родительской воли.

Сочетание игрового кино и анимации – идея хорошая, особенно если рассматривать ее как способ разграничить мир людей и мир минипутов. Поэтому анимационный минипутоподобный Артур кажется заводной игрушкой и неохотно отождествляется с его человеческим образом. Что касается сюжета, то он является проходным предисловием к третьей части «Артур и война двух миров», так что мести урдалака уделены лишь заключительные минуты, а в остальном – кислотно-красочный мир минипутов.

Юлия СОХА

Для того чтобы писать комментарии, необходимо

01.12.2009 17:10

Японский «Ералаш» про нерадивого ниндзя, покинувшего свою школу, сэнсея и заодно однокашников, отсылает нас прямо к Тарантино с его эпопеей про убийство Билла.

Райдзё – наемный ниндзя, сызмальства взращенный в одной из старейших японских школ боевых искусств, приученный стойко переносить все тяготы бренной жизни типичного наемного убийцы. Ни удары палкой по пяткам, ни сон на жестком топчане не способны огорчить мальчика. Но ровно до того момента, пока в его жизни не появляется она – милая японка, сидевшая, можно сказать, с ним за соседней партой и незаметно превратившаяся в прелестную молодую ниндзя.

Японцы, наверное, не знают поговорку о женщине на корабле (читай – в школе ниндзя), вследствие чего уже скоро разгорается нешуточный конфликт между героем и директором школы, по стечению обстоятельств – главным злодеем ленты. После этого Райдзё решает сбежать. Оказавшись на свободе, беглец быстро обращает на себя внимание спецслужб замашками киллера, способностями бесшумно передвигаться в темноте и странными смертями, происходившими аккурат после посещения им некоторых граждан. Кстати, в фильме про японца, сыгранного корейцем и снятом в Берлине, как ни странно, фигурирует след русских спецслужб.

Впоследствии Райдзё знакомится с миловидным агентом Микой, узнавшей о существовании древних кланов ниндзя благодаря своей природной любопытности и должности агента спецслужб. Именно этот факт, а также охота на героя со стороны бывших одноклассников заставляют межнациональный дуэт объединить собственные усилия в борьбе против внешних врагов.

Лавры Тарантино с его дилогией «Убить Билла» явно не давали спать режиссеру Джеймсу МакТигу по ночам. Ниндзя-тематика, восточная философия, отречение и наемные убийцы с замашками мясников-любителей, преследуемые своими же – все это мы уже где-то видели. Стоит заметить, что кровавых сцен в картине действительно предостаточно. Складывается ощущение, что в закромах съемочной площадки скопились внушительные запасы бутафорской крови, объемы которой непременно надо было израсходовать именно  в этом фильме.

В остальном «Ниндзя-убийца» оказывается неплохим мистическим боевиком, с достаточно примитивным сюжетом, но большим количеством захватывающих сражений и весьма реалистичных сцен членовредительства, а поклонникам жанра это как раз и надо

Сергей УШАКОВ

Для того чтобы писать комментарии, необходимо

30.11.2009 18:05

Престарелый герой престарелого Робина Уильямса узнает, что он отец 7-летних двойняшек. Так как их мать, с которой он виделся только однажды, и (как не сложно подсчитать) почти 8 лет назад, садится в тюрьму на две недели, а единственной подруге, которая могла сидеть с детьми в это время, он отдавил руки багажником, то уход за близнецами ложится на его старческие плечи. А заодно и на плечи его лучшего друга (Джон Траволта), в доме которого они поселяются. После этого в доме начинают ломаться мебель и техника, а на работе срываются несколько крупных контрактов с японцами, потому что дети требуют то покататься на велосипеде, то сходить в поход, то поиграть в принцессу.

Пока это единственный фильм, в котором снялась вся чета Траволта. Джон играет мажорного холостяка, влюбленного в собаку, его жена Келли Престон – мамашку, заключенную в тюрьму, а их дочь – 9-летняя Элла Блю – одну из двойняшек. 

В роли отца семилетних детей почти 60-летний Робин Уильямс смотрится совершенно негармонично. И не очень понятно, зачем диснеевская студия решила развить тему позднего отцовства в абсолютно детской комедии. То в кафе, то на стадионе кто-нибудь обязательно его назовет дедушкой. И тут не знаешь, то ли смеяться над жизненной шуткой то ли, напротив, соболезновать герою Уильямса, который прожил 14 лет в браке без детей, а потом лишь однажды после развода переспал с незнакомкой и через семь лет оказался отцом сразу двух детей. С другой стороны, если бы прокатчики не поменяли оригинальное название «Old Dogs» – выдержка из английской пословицы, в переводе что-то вроде «старую собаку новым фокусам не научишь» – на абстрактное и ничего не говорящее «Так себе каникулы», то контекст фильма явно стал шире.

Если не обращать внимания на вышеперечисленные проблемы и несправедливости жизни, на ребенка с отбитым пахом и мертвую собаку, то все остальное в фильме смешно – таблетки с ужасными побочными эффектами, Сет Грин, поющий колыбельные горилле, и еще не очень значительная, но смешная комедийная чепуха, занимающая 78 процентов фильма.

Ирина ГОЛОСОВА

Для того чтобы писать комментарии, необходимо

См. также рецензии:

• Старую собаку новым фокусам не научишь / 30.11.2009

30.11.2009 13:58

«Скоро весна»: Помилуй нас, грешных

Россия, удаленное от мира монастырское подворье. В нем, как в Ноевом ковчеге, каждой твари по паре – просветленная монашка с гнильцой (Ксения Кутепова), ее восторженная помощница Оля, местные шлакообразные аборигены и даже кот. На подворье приезжает некто Павел Николаевич (Сергей Пускепалис), неизлечимо больной. Воинствующий атеист, он рано или поздно поймет, откуда берутся все блага на земле.    

Вера Сторожева – яркая представительница российской «новой волны», сценарист «Трех историй» Муратовой и режиссер фильмов «Небо. Самолет. Девушка» и «Путешествие с домашними животными», тоже, как это принято в последнее время, сочла необходимым высказать свое мнение по поводу Бога. После «Юрьева дня», «Царя» и других кинематографических апокрифов, «Скоро весна» продолжает развивать извечные вопросы: грешно ли грешить, хорошо ли каяться и есть ли жизнь после смерти?

Сделав визитной карточкой для себя и своих героев наивность и чистоту помыслов, Сторожева в своем новом фильме продолжает гнуть ту же линию. Полутонов в мире, придуманном режиссером, не существует – есть только черное и белое. Святые монахи левитируют, грешные крестьяне пьют водку, у животных душа будет поглубже человеческой. Можно перейти из одной паствы в другую – стать из плохого, но счастливого, хорошим, но несчастным. И это, надо отметить, довольно спорное с точки зрения практичности бренной жизни заявление.

Сторожевой, как и всегда, неожиданно везет с актерами. Их таланта хватает на то, чтобы воплотить в жизнь довольно плоские образы сценариста. Муза Сторожевой Ксения Кутепова здесь, как и в обласканном критиками «Путешествии с домашними животными», смотрит глазами с поволокой, хоть и носит монашеский клобук. Пускепалис по сравнению с его ролью в «Простых вещах» имеет более богатый мимический арсенал, радостно отыгрывая безбожника Павла Николаевича. Все прочие лица легко узнаваемы, но не несут особенной смысловой нагрузки, служа фоном для выражения глобальной идеи повествования.

Российское народонаселение без веры не может, оно без нее просто не проживет. Наблюдаемое сегодня воссоединение церкви и государства и всеобщий подъем христианства побуждает светских персонажей высказывать по этому поводу свои мысли. Вот только верно рассчитанное, понятно рассказанное кино Сторожевой легко заподозрить в неискренности. А хорошо ли каяться, и грешно ли грешить – это уж личное дело каждого.

Артём НОХРИН

Для того чтобы писать комментарии, необходимо

См. также рецензии:

• Весеннее обострение / 24.11.2009